如何评价央视版的《三国演义》

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正面评价剧照尊重原著 主题鲜明电视连续剧《三国演义》在尊重原著的基础上去芜取菁、删繁就简，成功地展现了原著的精髓和三国时代的历史风貌。原著中脍炙人口的段落以及为人们所熟知的故事情节，都在剧中或以磅礴的气势、恢宏的场景，或以抒情的意境、生动的细节，让观众随着故事情节的推进而赞叹、感慨、惋惜、落泪；随着人物命运的演变及悲剧的结局而领悟人生的哲理。（周金华评）电视剧的导演牢牢把握住原著“拥刘反曹”的基本思想倾向，保留原著固有的人民性的思想精髓，从多方面开掘剧作的意蕴。此外，对三国时期历史的评述，对三国时代精神的再现，还是对统治者和黑暗社会的揭露，对人民疾苦的同情，对明君贤相、国家和平统一的渴望，在电视剧中都得到了鲜明的体现。（张宗伟评）表演精湛 人物生动《三国演义》在人物的塑造方面卓有成就，不仅各类人物立场分明、爱憎清楚，而且主要角色都个性生动、色彩鲜明。（电影网评） 电视剧成功塑造了一系列鲜活的人物形象：曹操、刘备、孙权、诸葛亮、关羽、张飞、周瑜、黄忠、赵云、姜维等。原著作者把一些人物神化、夸张，甚至笼罩上封建迷信的色彩，电视剧则把他们还原为人，使他们既是超群的英雄，又有常人的喜怒哀乐，再加上演员精彩的创造，使剧中的主要人物更加真实可信，栩栩如生。（周金华评）艺术成就高历史感强电视剧《三国演义》制作的精良，构思的独特，剧中极具渗透力的文化气息以及那份似乎是浑然天成的大气磅礴，使人叹为观止。（电影网评编导从全剧的把握、人物的塑造、舞美设计、音乐、歌词的创作以及历史氛围的营造，都追求一种豪放、雄健、古拙、悲壮的艺术风格，这种美学风格，与东汉、三国时代的美学风貌是相一致的。《三国演义》电视剧恰当地体现了这一美学风貌。对白采用原著中较为浅显的文言，保留了原著对话语言的精炼、生动、传神，也与全剧的艺术风格相和谐。音乐风格古朴、典雅、凝重，与全剧的风格浑然一体。歌词蕴藉、典雅，有汉魏乐府五言诗的风韵和人生哲理的况味。（周金华评美术、服装、化妆造型、灯光、道具，一直到总剪辑，都在原著的“电视化”方面作出了极大的努力。历史氛围的营造，还有场景的设计，都增添了历史的厚重感。（曾庆瑞评）负面评价战争戏不尽如人意对于千军万马的交战，编导注意了阵势的布置与变化、指挥联络的方式等等，对几大战役的决战场面拍得很有气势；也有不少交战场面流于一般，缺乏特点，甚至显得马虎；至于许多交战场面只有将领的厮杀，众多士兵却只是摇旗呐喊，不合古代战争的实际，则是因为受制于小说原著而不得已。总的来说，战争场面既有超越小说之处，也有未能充分传达小说韵味之处。（沈伯俊评）马上交战的场面可谓比比皆是，然而真正打得精彩的并不多见。相对而言，第52集“夺占西川”中张飞与马超的激战，倒是比较真实、紧张、好看的。可惜多数马上开打的设计显得招式呆板，节奏缓慢，激发不起人们的观赏激情。（钟艺兵评）部分情节改编不足改编者的辛勤努力，使剧情曲折合理、摇曳多姿，人物形象血肉丰满、富于情致，艺术感染力超越了小说而获得较大成功。但也有一些地方，改编者只是用电视语言简单地演绎小说情节，就显得比较单薄，感染力不强。（沈伯俊评）在风格上过分强调“写实”，使得剧作对原著空灵、浪漫的传奇风格表现不大充分，比如三英战吕布、温酒斩华雄、过五关斩六将等，就不如原著传神。（张宗伟评）演员更换过于频繁电视剧中有些角色甚至是重要角色，几次更换演员，影响观众的情绪。赵云是蜀汉五虎上将之一，电视剧中却用了三位演员扮演，第二位演员比第一位演员更年轻，观众看了经常怀疑这是不是赵云。东吴鲁肃本是忠厚长者，第一位演员演得很成功，不料也更换了，观众很难将两个鲁肃联系在一起。还有魏延、姜维等角色，也是如此。后来的演员未必不如前者，但一经更换，观众对角色的印象就会模糊了。（邓楚栋评）